Razgovarala: Iman della Luna Glušac

Odjeća nikada nije samo ono što vidimo. Prije nego što izgovorimo ijednu riječ, ona već govori o našim odlukama, ulogama koje preuzimamo i načinu na koji želimo biti viđeni. Upravo iz tog prostora između forme, identiteta i namjere nastao je Lines of Intent, novi bosanskohercegovački brend ženske odjeće koji estetiku gradi na preciznom kroju, čistoj formi i promišljenim detaljima.

Iza brenda stoji Samra Krzić, koja je nakon više od deset godina u korporativnom svijetu odlučila napraviti iskorak u dizajn, tekstilnu industriju i poduzetništvo. Prva kolekcija, simbolično nazvana The Entrance Collection, tako je i početak brenda i zapis o ličnoj odluci da se napusti poznato, vjeruje vlastitom instinktu i izgradi nešto u skladu s vlastitim vrijednostima.

Lines of Intent ne govori ženi kako treba izgledati. Kroz odijela, materijale, konstrukciju i detalje ostavlja joj prostor da sama odluči kako želi biti viđena i, još važnije, kako želi da se osjeća.

U razgovoru za Urban magazin govorimo o odjeći kao jeziku, moći dobro krojenog odijela, tijelu u pokretu, izboru materijala i odluci da se Lines of Intent proizvodi u Bosni i Hercegovini, u ograničenim količinama, bez potrebe da prati trendove koji brzo izlaze iz mode.

The Entrance Collection trenutno je dostupna u Lines of Intent studiju na adresi Valtera Perića 4 u Sarajevu, dok će uskoro biti dostupna i putem web shopa na zvaničnoj stranici brenda.

Foto: Enida Kajević & Edin Babić / Studio Soba

Lines of Intent već u samom imenu nosi ideju namjere, pravca i odluke. Koja je bila vaša prva namjera kada ste odlučili stvoriti ovaj brend — i šta ste željeli da žena osjeti kada prvi put obuče vaš komad?

Moja prva namjera bila je stvoriti brend ženske odjeće fokusiran primarno na odijela, formu koja u svojoj osnovi traži precizan kroj, a svoj puni potencijal dobiva kada je izrađena od vrhunskih materijala. Kako ni u životu ništa nije pravolinijska putanja, željela sam da Lines of Intent odijela, uz minimalistički dizajn i čistu formu, imaju i neočekivani twist, što sam postigla prugastim cupro podstavama.

Kada žena prvi put obuče neko Lines of Intent odijelo i stane pred ogledalo, ako kroj u potpunosti odgovara njenoj građi, želim da sama osjeti da je baš to odijelo za nju i da tačno zna gdje se vidi u njemu.

Govorite o odjeći kao nečemu što govori o odlukama koje žena donosi, ulogama koje preuzima i načinu na koji želi biti viđena. Kada ste vi lično prvi put postali svjesni da odjeća može govoriti prije nas?

Ja se i danas sjećam maslinasto zelenog sakoa kojeg sam nosila na važan razgovor za posao prije jedanaest godina. Sjećam se i zašto sam izabrala baš taj sako. Znala sam da ću se u njemu osjećati sigurno i odlučno, čak i nakon tri sata vožnje do ureda u kojem se taj razgovor održavao. Mislim da većina žena može povezati određene važne trenutke sa odjećom koju su tada nosile. Od maturske haljine ili haljine za vjenčanje najbolje prijateljice, do kaputa kojeg smo nosile na baš onoj posebnoj novogodišnjoj proslavi.

Odjeća često postaje dio naših sjećanja, ali istovremeno govori i o našim odlukama, ulogama i načinu na koji želimo biti percipirane, mnogo prije nego što progovorimo. To je nešto čega sam odavno svjesna i upravo na toj ideji počiva Lines of Intent.

Odijelo ima zanimljivu historiju — dugo je bilo simbol autoriteta, statusa i muškog svijeta, a žene su ga kroz vrijeme prisvojile i dale mu potpuno drugačije značenje. Šta za vas danas znači žensko odijelo?

Odijelo mi je fascinantno zbog jasne strukture i proporcija, ali i nevjerovatne moći transformacije. Isto odijelo na dvije žene može izgledati potpuno drugačije, baš kao i na istoj ženi u različitim prilikama. Može biti svedeno, snažno, sofisticirano ili intrigantno, u ovisnosti od toga kako se žena osjeća ili kako želi da se osjeća u njemu. Žensko odijelo je za mene danas komad kroz koji žena izražava vlastitu autentičnost.

Vaša estetika djeluje vrlo precizno, gotovo arhitektonski. Koliko je u Lines of Intent važna ideja konstrukcije — ne samo konstrukcije odjevnog predmeta nego i konstrukcije identiteta?

Mislim da je konstrukcija identiteta isključivo intimna stvar svake žene. Moj zadatak je mnogo jednostavniji: napraviti komad preciznog kroja i strukture, koji će omogućiti da ženin karakter i stav jasno dođu u prvi plan, i koji će je pratiti kroz sve što njen dan nosi.

Foto: Enida Kajević & Edin Babić / Studio Soba

Postoji nešto vrlo intimno u dobro skrojenom odijelu. Ono mijenja način na koji stojimo, hodamo, sjedimo, ulazimo u prostor. Razmišljate li prilikom dizajniranja o tijelu žene u pokretu, ili vas više zanima silueta koju tijelo zauzima kada miruje?

Prvi momenat pred ogledalom kada žena proba odijelo jeste bitan, jer tada se vidi forma i proporcija, ali puna moć dobrog odijela zapravo se vidi tek u pokretu. Odijelo ne smije sputavati niti gubiti formu onog trenutka kada žena sjedne, zakorači ili provede cijeli dan u njemu.

Zato je, pored precizne konstrukcije, podjednako bitan i odabir materijala, jer spajanjem promišljenog dizajna i preciznog kroja sa premium materijalima nastaje odijelo koje je jednako dobro pred ogledalom i pri svakodnevnom nošenju.

Vaša prva kolekcija zove se The Entrance Collection. Ulazak može biti fizički — ulazak u prostor — ali i simboličan: novi posao, novi grad, nova životna faza, nova verzija sebe. U koji ste vi “prostor” ulazili dok ste stvarali ovu kolekciju?

Nakon više od deset godina u korporativnom svijetu, odlučila sam krenuti u sasvim drugom smjeru, zakoračila sam u dizajn, tekstilnu industriju i poduzetništvo. Lines of Intent i The Entrance kolekcija za mene predstavljaju novi prostor u kojem spajam svoje iskustvo, vrijednosti i estetiku u ono što u ovom trenutku istinski želim da radim i što me u potpunosti ispunjava.

Kolekciju ste povezali s različitim fazama i prekretnicama ličnih putovanja žena. Postoji li neki konkretan trenutak iz vašeg života koji je završio u ovoj kolekciji, čak i ako ga publika nikada ne bi mogla prepoznati?

Mnogo se ličnih trenutaka prožima kroz ovu kolekciju i mogu se naslutiti u krojevima i bojama, kao i samim nazivima modela i narativima koji stoje iza svakog od njih. Liberty Suit je, recimo, model koji ja lično veoma volim, to je kroj odijela koji je godinama bio moj izbor u ključnim trenucima karijere.

Lines of Intent ne djeluje kao brend koji želi ženi reći kako treba izgledati. Naprotiv, djeluje kao da joj daje alat da kaže ko je. Da li vam je važnije kako žena izgleda u vašem odijelu ili kako se ponaša kada ga obuče?

Meni lično je najvažnije da žena kada obuče Lines of Intent odijelo osjeti sigurnost i prostor da bude ono što jeste, na način na koji ona to želi.

Foto: Enida Kajević & Edin Babić / Studio Soba

Minimalizam se često pogrešno razumije kao odsustvo detalja. Kod vas je upravo suprotno — detalji postoje, samo nisu uvijek na prvom mjestu. Šta želite da žena primijeti tek nakon što odijelo pogleda drugi, treći put?

Lines of Intent odijelo na prvi pogled ima svedenu, preciznu formu, ali prava posvećenost detaljima krije se unutra. Od prugastih cupro podstava i precizne obrade svakog šava, do skrivenih detalja koje ostavljam ženi da ih sama otkrije kada odijelo donese kući.

Odabrali ste vunu kao osnovni materijal, a cupro za podstave. Koliko je sam materijal dio dizajnerske priče, a koliko je za vas samo sredstvo da postignete određenu formu i osjećaj na tijelu?

Iz moje perspektive dizajn svoj puni potencijal dobiva tek odabirom odgovarajućih materijala koji prate kroj i oživljavaju njegovu formu. Stoga, vuna i cupro nisu samo sredstvo, već suština priče o Lines of Intent odijelima. Vuna je sa razlogom temelj vrhunskog krojenja. Njena prirodna termoregulacija, elastičnost i otpornost na gužvanje daju odijelu dugovječnost i jasnu formu. Cupro je, sa druge strane, regenerisana celulozna tkanina koja na koži daje svilenkast osjećaj. Antistatičan je, prozračan i omogućava odijelu prirodan pad. I u ovoj, kao i svim narednim kolekcijama, promišljen odabir premium materijala ostaće osnova svega što stvaram.

Danas se riječ “održivost” koristi gotovo kao marketinški termin. Vi govorite o ograničenim količinama, smanjenju otpada, dugotrajnosti i materijalima s certifikatima. Šta za vas zapravo znači napraviti odgovornu odjeću — i gdje povlačite granicu između stvarne odgovornosti i greenwashinga?

Iz moje perspektive, granica je u transparentnosti i odlukama koje direktno utiču na proizvodni proces. Zato biram materijale čiji proizvođači i dobavljači posjeduju relevantne certifikate, uključujući OEKO-TEX® STANDARD 100 i Circular Fabric Standard, koji potvrđuju standarde vezane za sigurnost materijala, efikasnost resursa i produženje životnog ciklusa tekstila. Proizvodnja se odvija u limitiranim serijama kako bi se smanjio višak, materijali se biraju namijenjeni dugotrajnom nošenju, a svaki komad je zamišljen tako da mu se žena može vraćati godinama.

Proizvodnja ostaje u Bosni i Hercegovini. Šta ste kroz proces nastanka prvih komada naučili o mogućnostima i ograničenjima domaće proizvodnje što prije pokretanja brenda niste znali?

Početak je bio izazovan na mnogo nivoa, od toga da vas mnogi ne shvataju ozbiljno kada tek krećete i gradite brend od nule, do generalne limitiranosti izbora na našem tržištu. Također, nije bilo jednostavno ni naći partnere spremne da odgovore na zahtjeve proizvodnje manjih, limitiranih serija i na sve tehničke i kvalitativne zahtjeve koje sam postavila od prvog dana.

Zato sam danas izuzetno ponosna na saradnju i tim koji dijeli isti standard i beskompromisnost u izradi. Posebno mi je važno što svojim iskustvom i znanjem aktivno učestvuju u procesu, dajući vrijedne sugestije za unapređenje svakog komada. Bosna i Hercegovina ima bogatu tradiciju tekstilne industrije i vjerujem da ovakvim projektima koji insistiraju na vrhunskoj izradi i razvoju vlastitih proizvoda i brendova, a ne samo na uslužnoj proizvodnji za inostranstvo, pokazujemo da domaća proizvodnja ima ne samo vrijednu prošlost, već i ozbiljnu budućnost.

Lines of Intent | Foto: Adnan Lingo

Svaki komad proizvodite u ograničenim količinama. U vremenu u kojem moda počiva na stalnom stvaranju novog, vi govorite o komadu kojem se žena vraća godinama. Može li danas jedan komad odjeće zaista imati odnos sa svojom vlasnicom — gotovo kao predmet koji čuva biografiju?

Kroz Lines of Intent želim vratiti fokus na komade koji traju. Kada odijelo zadrži svoju formu i nosivost godinama kasnije, ono više nije samo odjevni predmet iz ormara, ono je svjedok ličnih pobjeda, uloga koje je žena birala i faza kroz koje je prolazila. Upravo limitirane serije osiguravaju da ta veza ostane intimna i lična.

Zamislimo ženu koja deset godina nakon kupovine prvi put ponovo oblači svoje Lines of Intent odijelo. Šta biste voljeli da joj taj komad tada vrati — osjećaj, sliku sebe, određeni trenutak ili možda neku odluku koju je tada donijela?

Kao kada osjetite miris parfema koji vas u sekundi vrati godinama unazad, voljela bih da isti taj efekat ima i Lines of Intent odijelo. Da kada ga žena ponovo obuče, pomisli na sve što je vremenom postalo dio tog komada: gdje ga je nosila, s kim je bila, kakve je odluke donosila i, prije svega, kako se u njemu osjećala. Voljela bih da to ne bude samo komad odjeće koji je opstao deset godina u ormaru, već jasan podsjetnik na sve što je ona u međuvremenu postigla i prošla.

Ovo je vaš prvi intervju i možda je zanimljivo početi od pitanja koje ne postavljamo dovoljno često: šta ste morali naučiti o sebi da biste uopšte mogli napraviti brend koji govori tako jasno o identitetu?

Morala sam naučiti vjerovati sebi i svojim instinktima, čak i onda kada nemam sve odgovore, ali i osloniti se na ljude oko sebe. Naučila sam i da se za gotovo svaki problem može pronaći rješenje ako postoji dovoljno upornosti. Ali možda najvažnije, naučila sam da su strpljenje i fleksibilnost ključni za snalaženje u novim okolnostima i procesima.

Pokretanje vlastitog brenda podrazumijeva ogroman broj odluka, kompromisa i trenutaka sumnje. Koju odluku oko Lines of Intent vam je bilo najteže donijeti — i zašto?

Definitivno najteža odluka bila je napustiti sigurnost korporativnog svijeta i krenuti od nule u industriji u kojoj nisam imala prethodnog iskustva. Uz to je došao i podjednako zahtjevan izazov: ostati dosljedna vlastitoj viziji i ne posustati pred sumnjama i komentarima okoline koji nisu uvijek bili podržavajući. Za mene je prelomna odluka bila vjerovati svom unutrašnjem osjećaju da je Lines of Intent ono što trebam da radim na način na koji sam to zamislila i istrajati u tome.

Samra Krzić | Foto: Adnan Lingo

Preciznost je jedna od ključnih riječi vašeg brenda. Jeste li precizni i privatno ili je preciznost nešto što ste naučili kroz proces stvaranja?

Mislim da je kod mene preciznost više lična osobina nego nešto što sam naučila kroz proces stvaranja. Kada se nečemu posvetim, imam potrebu da to u potpunosti razumijem, i upravo u tom detaljnom razumijevanju vidim osnovu svoje preciznosti.

Postoji li nešto što ste namjerno izostavili iz Lines of Intent jer ste shvatili da brend ne mora svima biti razumljiv niti svima pripadati?

Kroz Lines of Intent namjerno izostavljamo sve ono što ženu pokušava uvjeriti da joj nešto treba samo zato što je trenutno u trendu. Ne želim forsirati kupovinu, pratiti trendove boja koje brzo izlaze iz mode ili stvarati komade koji će biti zanimljivi jednu sezonu, a zatim izgubiti svoje mjesto u ormaru. Lines of Intent nije zamišljen da pripada svima. Zamišljen je za ženu koja bira promišljeno, kupuje manje i želi da ono što ima nosi dugo.

I konačno, kada biste morali ukloniti logo, etiketu i ime brenda — po čemu biste željeli da žena prepozna da nosi Lines of Intent?

Željela bih da Lines of Intent postane prepoznatljiv po preciznim krojevima, premium materijalima i zanimljivim podstavama.