Proteklog mjeseca modna scena Bosne i Hercegovine i regiona doživjela je potpuno osvježenje. Eterna, održivi modni projekat i limitirana unisex capsule kolekcija kreirana isključivo od odbačenih tekstilnih viškova, a koju je pokrenula OREA, predstavljena je u Sarajevu sa prvim dropom od dva unikatna odjevna komada. Već kroz prvo predstavljanje jasno je da Eterna ne radi po pravilima industrije. Ova kolekcija nije sezonski trend niti brza moda. Nastala je iz viškova koji su trebali završiti na otpadu, a danas pričaju priču o kreativnosti, zajedništvu i održivosti. Svaki komad je unikatan, ručno krojen i sašiven, ali iza odjeće stoji mnogo više: mreža lokalnih brendova, dizajnera i ljudi koji vjeruju da moda može imati srce.
U ovom intervjuu Senita Slipac, osnivačica i idejni tvorac Eterne, otkriva kako je iz ideje nastala kolekcija koja spaja modu i društvenu odgovornost, kako “višak” postaje vrijednost i zašto Eterna nije samo odjeća, već pokret i platforma koja gradi zajednicu.

Senita Slipac; Foto: Yasin Emir Akbaş
Senita, kako je zapravo nastala ideja za Eternu? Sjećaš li se trenutka kada si rekla: “Ovo je priča vrijedna pričanja”?
Ideja za Eternu sazrijevala je dugo prije nego što je postala stvarnost. Već neko vrijeme sam osjećala potrebu da sve znanje i iskustvo koje sam kroz OREA sticala radeći s malim brendovima pretočim u nešto naše — u capsule kolekciju koja bi objedinjavala ljude, priče i vještine s kojima smo godinama rasli.
Prvobitno sam imala privilegiju slušati predavanje naše kreativne direktorice, Amile Hrustić, koje mi je otvorilo cijeli jedan novi svijet recikliranja, korištenja viškova u proizvodnji, ali i biodizajna, koje nas je ujedno povezalo i dalo prve obrise cjelokupne priče. Međutim, presudni trenutak dogodio se tokom razgovora s timovima kompanija Alma Ras i Inside by Ećo. I jedni i drugi su izrazili želju da se na odgovoran i ekološki prihvatljiv način riješe materijala koji više nisu bili upotrebljivi, iako je njihov kvalitet i dalje bio vrhunski. Upravo tada je sinula ideja da našu kolekciju stvorimo od tih neiskorištenih komada i damo im novi život.
Eterna je tako postala priča o mogućnostima koje se rađaju iz dijaloga, uvezivanja i kreativnih rješenja, o saradnji između velikih tekstilnih kompanija i malih domaćih brendova, i o tome kako se iz onoga što se smatra viškom može stvoriti nešto vrijedno, trajno i posebno.
Kolekcija je nastala iz tekstilnih viškova. Kada ste prvi put shvatili da “višak” u kreativnom procesu zapravo može postati polazna tačka i rješenje, a ne problem?
Epiphany momenat je definitivno bio onog trenutka kada sam sjedila za stolom s timovima Alma Ras i Inside by Ećo i slušala ih kako pričaju o svojim tekstilnim ostacima. Ono što me oduševilo i motivisalo je upravo to što nisu govorili o otpadu, nego o odgovornosti, o želji da ti kvalitetni materijali dobiju novu svrhu i da, umjesto da završe na deponiji, postanu podrška malim domaćim brendovima.
U toj rečenici, u toj namjeri, rodila se ideja. Shvatila sam da se upravo iz tih restlova može izgraditi nešto novo i smisleno. Tako je počela priča o Eterni, kolekciji koja dokazuje da kreativni proces ne počinje savršenstvom, nego hrabrošću da u “višku” prepoznamo potencijal.

Foto: Armin Karalić
U modnoj industriji danas postoji inflacija trendova. Šta je bio vaš unutrašnji kompas u odlučivanju da radite nešto što je potpuno suprotno tome: limitirano, sporo, pažljivo, ručno?
Umjesto da jurimo za još jednim prolaznim trendom, vodila nas je vrlo jednostavna želja: da napravimo nešto što ima smisla. Nismo htjeli postati dio industrijske hiperprodukcije niti stvarati komade koji će završiti kao višak. Nismo htjeli stvoriti još jednu kolekciju “za svaki slučaj”, niti robovati brojkama, sezonalnosti ili krojevima koji se prilagođavaju samo određenom tipu tijela. Zato smo odlučili da Eterna bude potpuno drugačija: unisex, limitirana i rađena sporo, promišljeno i ručno.
Svaki komad je ručno krojen, sastavljen i sašiven. Iako se radi po unaprijed definiranom šablonu, svaki od njih je poseban, sa sitnim razlikama koje ga čine jedinstvenim. Taj proces jeste bio dug i zahtjevan, ali upravo zbog toga svaki proizvod nosi trag vremena, ruku i namjere, a to je vrijednost koju nijedan trend ne može nadmašiti.
Crvena nit je snažan simbol Eterne. Ako bismo posmatrali modnu industriju kao veliku tapiseriju, šta po vama danas nedostaje toj tapiseriji, a šta Eterna pokušava da isplete?
Crvena nit je definitivno mnogo više od vizuelnog motiva. Ona je simbol OREA zajednice, svih kreativaca i kupaca koji godinama grade prostor u kojem se cijene zanat, ručni rad i autentičnost. Ako modnu industriju posmatramo kao veliku tapiseriju, onda joj danas, više nego ikada, nedostaje upravo ta nit povezivanja: osjećaj da ono što nosimo ima priču, poruku i ljudsku vrijednost.
Eterna pokušava da isplete upravo to. Da poveže ljude, brendove, rukotvorce i one koji cijene jedinstvenost. Da pokaže da komad odjeće nije samo predmet, već nosilac ideje, da biranjem nečeg što je ručno, pažljivo i smisleno pravimo mali, ali važan čin prema održivijem i toplijem modnom svijetu. Crvena nit je zato naš podsjetnik da smo, uprkos svemu, svi povezani.

Foto: Armin Karalić
Ko je podržao nastanak Eterne i koliko je ta podrška bila važna za finalni rezultat?
Nastanak Eterne ne bi bio moguć bez podrške Općine Novo Sarajevo i UN Women u Bosni i Hercegovini. Oni su među prvima prepoznali potencijal projekta i stali iza njega u trenutku kada je Eterna postojala samo kao ideja na papiru. Ta podrška nam je dala prostor, sigurnost i vjetar u leđa da zamislimo veće i hrabrije.
Ipak, ideja bi vjerovatno ostala samo u mojoj glavi da je Amila Hruštić nije pretvorila u jasnu i snažnu kreativnu direkciju, a Aleksandra Lovrić oblikovala u dizajn koji danas vidite u naša dva komada. Njihov rad, posvećenost i estetska osjetljivost bili su ključni da Eterna dobije svoj stvarni oblik, onakav kakav smo priželjkivali, ali i ljepši nego što smo mogli zamisliti.
Kada ljudi prvi put vide Eternu šta najčešće komentarišu ili pitaju?
Kada ljudi prvi put vide Eternu, najčešće zastanu. Prvo ih osvoji vizuelni utisak, to koliko su komadi efektni, čisti i moćni u svojoj jednostavnosti. A onda dođe ono pravo iznenađenje: trenutak kada shvate da je sve to nastalo od materijala koji je trebao biti odbačen. Ta spoznaja ih najviše pogodi, jer vide koliko se ljepote može roditi iz nečega što je neko smatrao viškom.
Druga stvar koja ih odmah privuče su detalji. Ljudi gotovo instinktivno krenu da dodiruju šavove, da gledaju završnu obradu, da komentarišu ručni rad. Ti mali tragovi ruku i vremena postanu im dokaz da Eterna nije samo odjeća, nego priča, i to je, čini mi se, ono što ih najviše dirne.

Foto: Armin Karalić
Kada govorimo o održivoj modi u Bosni i Hercegovini, često čujemo da “nema infrastrukture”. A ipak, vi ste je kreirali. Koji je bio trenutak koji vam je pokazao da zajednica ipak postoji?
Nažalost, istina je da infrastruktura za održivu modu kod nas formalno ne postoji. Ali, upravo je to bio razlog zbog kojeg smo željeli napraviti cijelu ovu priču. Od početka nam je cilj bio da pokažemo da se može, da postoje ljudi i kompanije koje su spremne otvoriti vrata, podijeliti resurse i stati iza nečega što mijenja pravila igre.
Trenutak kada sam shvatila da zajednica ipak postoji dogodio se vrlo rano, onog časa kada su se veliki akteri, koje mnogi smatraju “nedostupnim”, bez zadrške uključili u proces. Njihova spremnost da podrže kolekciju koja je tada bila samo ideja na papiru pokazala mi je ono najvažnije: infrastruktura se ne čeka, već nastaje kada se hrabri pojedinci i odgovorne kompanije povežu oko zajedničke vizije.
Eterna je dokaz da zajednica postoji. Samo je treba pozvati da se okupi.
Eterna koristi materijale i podršku brojnih lokalnih brendova i proizvođača. Ko je sve stao iza ove priče i kako je ta podrška uticala na snagu i viziju projekta?
Od samog početka željeli smo da Eterna bude zajednički projekt, koji uključuje što više lokalnih brendova i proizvođača. Osnovu i ključne materijale pružili su nam Alma Ras i Inside by Ećo, ali ono što je projekt zaista osnažilo bila je spremnost manjih brendova poput Bontex, Empress, Treehana i Marko Feher, da se uključe, daju svoj doprinos i podijele svoje resurse, ideje i znanje.
Ta podrška dala je Eterni ne samo snagu i širinu, nego i jasnu viziju: pokazala nam je da je moguće stvarati održivu, promišljenu i autentičnu modu kroz saradnju, dijalog i zajedničku strast za kvalitetom i ručnim radom. Bez te mreže ljudi i brendova, priča Eterne ne bi imala istu dubinu i težinu.

Foto: Armin Karalić

















